-文|毒Sir Sir影戏

今天最先之前，容Sir先小小得瑟一下。

嘿嘿。

本届奥斯卡大奖，Sir又押中了。

最佳影片《绿皮书》，实至名归。

无疑，影戏是好影戏。

豆瓣评分8.9，凌驾近十年所有奥斯卡最佳影片。

但掌声也夹杂噪音。

只要小金人加身，影戏就不止于影戏。

得奖之后，《绿皮书》险些被种种争议淹没。

“种族”“肤色”“平权”“反思”“救赎”……

照旧那句话——

把影戏还给影戏。

今天这篇，让我们暂时遗忘这些大词，从细节出发，只回覆一个问题：

奥斯卡最佳，究竟幸亏哪？

《绿皮书》

Green Book

照旧让人忍不住被吸引的几个大字——

改编自真实故事。

影片改编自一段真实的老铁情。

唐纳德·谢利，美国历史上一位天才黑人钢琴家。

受过高等教育，身世艺术世家，在天下都颇负盛名。

本可以安平悄悄搞艺术，他偏要搞事——

决议前往种族歧视严重的南方巡演，消除私见。

为了包管人身清静，他急需招聘一名白人司机。

托尼·利普，意大利裔的白人混混，在酒吧做安保。。

身世底层的他，喜欢用暴力解决问题，但不滥用暴力，由于酒吧装修而没了事情。

为了交上房租，他急需找到一份正经事情。

看出来了，两人的成行并非一拍即合，更多是各取所需。

一黑一白，一主一仆。

肤色有差别，阶级有距离。

《绿皮书》讲的是一段公路旅行，也是两个完全各异的齿轮相互磨合。

从禁止走到容纳，再从相识走到明确，终点是一段逾越种族和身份的真挚友谊。

片名“绿皮书”，是非裔美国人在美国境内旅行必备的生涯手册，标注了美国各都会中允许黑人进入的旅馆、餐馆。

走错地方，有可能被活活打死。

想要详尽解读影戏，深入人物，你可能也需要一本“生涯手册”。

好比，衣服。

从两人第一次晤面提及。

利普去到时势试，谢利博士从房间里走出来迎接他。

最最先看的时间，Sir就以为有什么地方差池劲。

厥后才明确，是衣服。

看谢利博士的一身妆扮。

一件玄色T恤打底，外面衣着一件非洲古板长袍，脖子上挂着种种非洲首饰。

一样平常生涯中，没人会这么穿。

显然，他是在放大自己的黑人身份。

这种焦虑，来自他与人碰面时的心理防御机制——

一小我私家越是缺什么，越爱体现什么。

他以为自己不像黑人，以是要穿得很“黑人”。

那真正代表他心田的打扮是什么？

谜底：洋装。

影戏后半段有场戏，谢利博士和利普途经一家高等定制打扮店，他被橱窗里的一件衣吸引。

展示这件衣服的道具模特，是个金发碧眼的白人。

利普下意识说了一句话：

这家伙看上去很像你

论相貌，虽然不像。

像，是由于看到西装革履的模特，就让人遐想到博士的优雅和体面。

利普相识博士，以是也只有他以为像。

以是，当谢利博士进店准备试衣服时，也理所虽然被白人老板拒绝。

之后的剧情，继续在“像与不像”间强烈摇晃。

依然能从衣服体现出来。

他衣不蔽体。

在旅馆浴室被警员捉住后，谢利博士赤身裸体地被铐在水管上。

利普前来解救他，脱口而出的一句话就是：

天呀，你们给他条毛巾啊

一条毛巾，是对一小我私家最最少的尊重。

可即即是这样的尊重，谢利博士也不配获得。

影戏最后，谢利博士造访利普一家。

一开门，发明他特意换了一件衣服。

和之前气概完全差别的。

红色的衬衣，呢子风衣，脖子上系着一个丝绸围巾。

Sir不懂时尚，但谢利博士的妆扮让Sir想到了一个角色。

《教父2》中的阿尔·帕西诺，饰演西西里后裔迈克。

若是Sir没猜错的，谢利博士为了造访利普的这个意大利裔家庭，特意换了一身意大利式的打扮。

他把自己变得“像”利普。

一身打扮，是情理之外的尊重。

谢利博士把这份尊重，悄悄献给了利普一家人。

《绿皮书》中衣服的重复进场，现实上是对种族意义的反刍——

衣服，不就是另一层肤色。

而衣着同样的衣服，就是同样的人吗？

有一个细节让Sir印象深刻。

两人路上遇上警员查车，以为要找黑人博士的贫困，谁知先下手的却是白人利普。

被惹怒只由于警员一句话：“你自己也是半个黑鬼。”

向来圆滑的利普，上去就是一拳。

由于他被叫黑鬼？不。

是由于他被掀开了那件伪装自己的“衣服”。

警员看到了他的驾照，上面写着一个意大利语名字。

说意大利语的白人=非纯种美国白人=半个黑人。

呵呵，荒唐吧。

但纵然荒唐，依然选择披上那件“衣服”，一再隐藏自己的姓氏，对外称自己为“利普”。

种族歧视是什么？

它不但为白人提供了莫须有的特权，更为所有人提供了相互屠杀的通行证。

另一个意象，食物。

吃，在《绿皮书》里至关主要。

种种食物的泛起，随着利普和谢利博士之间的关系一直爆发转变。

Sir重点说那场著名的“吃鸡”戏。

两人来到肯塔基州，利普买了两个肯德基全家桶，在车上吃起来。

谢利博士说他这辈子都没吃过炸鸡

利普不信，回了一句：

“你哄谁呢 你们这帮人就爱吃炸鸡。”

私见。

但私见，也正是“求同”的最先。

博士翻了个白眼，表达自己的不满。

利普不听，把鸡险些糊到博士脸上。

接下来，是大型真香现场——

吃完了鸡，骨头怎么办？

利普潇洒地把骨头扔出窗外，博士扭捏地有样学样。

哈哈哈。

扔嗨了，利普随手又把可乐杯扔出窗外。

停！

博士笑容逐渐消逝，下令利普停车把杯子捡回来……

由于塑料杯不可降解，动物吃了也会致命。

可笑吗？

可笑。

但绝不但仅是可笑。

在Sir看来，这场戏至少有四层意思。

首先，私见与对抗私见的私见。

利普那句“你们这帮人就爱吃炸鸡”，显着属于刻板印象，不加思索地以为某类人应该做某些事。

博士对抗吃鸡，正是要对抗这种刻板印象。

这辈子没吃过鸡的他，不知道炸鸡好欠好吃，他只是为了对抗某种刻板印象而对抗，损失了拓展自己履历的可能性。

其次，放下私见，捡起自己。

真香现场和扔骨头的戏份，让我们笑，也让我们动容——

只需一点点实验和让步，私见就能抵达统一。

捡塑料杯，意思是不可为了可以抵达统一放弃最基本的原则。

仅这一段剧情与主题的漆黑互文，不愧最佳。

在Sir看来，《绿皮书》就是一部教科书式的影戏。

注重它在奥斯卡的提名——男主、男配、原创剧本、剪辑。

席卷了影戏中最基础的手艺活——演出、故事、节奏。

它的胜利，是工匠式的胜利。

靠着一砖一瓦的搭建，一个行动、一句台词、一幕转场，环环相扣出一部细密而规整的作品。

虽然，弱点也随之凸显。

它的人物稍显功效，它的故事并不新鲜，甚至，它面临争议的态度稍显守旧。

事实上，所有争议的双方，历来没有绝对准确。

这也是《绿皮书》最大的价值所在。

发明没，影戏《绿皮书》里没有大词。

它把“歧视”“肤色”“阶级”这些沉甸甸的词掰开揉碎，渗透进一样平常的生涯里，化解在两个通俗人的身上。

影戏最让Sir感动的一句话，是谢利博士在雨中大吼：

我不敷黑，我不敷白

告诉我，托尼

我是谁！

谢利博士第一次放下了修养，放下了优雅，喊出了在心田泛起过无数次的疑问。

这是影戏给我们每一小我私家的共情——

你不懂歧视，不懂政治准确。

你也一定会懂这生而为人的逆境，并为他咆哮。

以是。

Sir无论怎样也会推荐你去大银幕看这部影戏。

影院灯暗的一刻，你会把心田某个位置袒露给它。

谁人你在生涯、事情中。

不会让别人，也不会让自己随意触碰的位置。

本文图片来自网络

想看的，3月1号天下上映

编辑助理：阿拉灯神丁