作者名：李梦迪

全球化潮流席卷全天下下，泛娱乐市场情形与文化融合近年来在文学、影视中愈演愈烈
。其中动画工业在中国文化工业生长中一直处于一个较为低靡的状态
。只管动画在天下上已降生了约100多年，但相比起好莱坞的“影戏工业流水线”、“漫威天下”以及“迪士尼动画王国”而言，国产动画依然不具备一个完整的制作系统，以及缺乏奇异的东方元素，导致个性不敷鲜明，主题不敷吸引，让观众观影后难以留下深刻的映像，简而言之，已往几十年的中国动画都难以挣脱“低幼化”的桎梏
。

2015年最先，类似于《齐天大圣》《大鱼海棠》等国产动画的崛起，才逐渐的重新吸引人们关于国产动画的关注，而这些影戏大都有着鲜明的东方元素与中国特色和成人化、成熟化三观
。在作品之中融入中国古板故事与文化，极易引起外地受众的心田情绪共识
。直至当下，国产动漫也进入一个新的纪元
。

今年的暑期档多位种子选手暂时撤档，把舆论搅得热热闹闹，

等了近一个月，终于比及了爆款救场，之前应该很少人会想到，炸出来的竟然是这部并不被看好的国产动画——《哪吒之魔童降世》
。4年前，国产动画见证了“大圣归来”，现在，我们又迎来了“魔童降世”
。《哪吒之魔童降世》创立了国产动画影戏票房新高，首日票房便高达2亿
。豆瓣评分也随之一起飙升至8.8分
。

我们可以看到，近年来，无论是横空出生《大圣归来》，照旧前仆后继的《大鱼海棠》，或是克日火爆全网的《哪吒》，这些相关于乐成的国产动画，都围绕着“解构”的创作手法睁开，尤其是解构中国古板神话故事和各人耳熟能详的经典名著
。研究其共性，可看到，创作者都在国产动画中追求一种中国人的情绪共识
。耳熟能详的故事、熟悉的英雄人物，经由崭新的解构方法，让观众看到“旧瓶新酒”，且附上崭新的“视听语言”
。但相关于此前的国产动画等，《哪吒》之以是泛起出空前的“爆款”趋势，还在于它在“解构”上下了另一番功夫：与以往的作品差别，这回《魔童降世》险些完全倾覆了原著
。哪吒作为中国人耳熟能详的人物，其传奇故事险些人尽皆知
。哪吒的形象被搬上舞台和银幕太多次了，人们对这个故事太熟悉反而会对题材自己缺乏很少的吸引力
。怎样逾越以往的经典，要想脱颖而出，必需另辟蹊径
。而近年来最乐成的两部国产动画《西游记之大圣归来》和《白蛇缘起》，也都证实晰倾覆原著，讲述一个全新的故事是有用的做法
。

综合新浪微博、豆瓣影评、天涯论坛、知乎等，不少业内外人士在看片后，都盛赞《哪吒》代表了中国动画在故事和手艺上的最高水平，“国漫崛起”也再度成为行业要害词
。